在上海国际酒店工程家具及商业空间设计展期间，主办方上海博华国际展览有限公司携手「MEXARTS漾美」邀请了十多位行业专家，发起「“都市未来主义”2019设计论坛」，深入探讨发生在都市里的共享概念。

丹麦灯具品牌Nuura创始人Sofie Refer女士是受邀嘉宾之一，她带来了“灯光——酒店装饰点睛之笔”的主题演讲。Sofie Refer介绍，Nuura的设计作品源于北欧的设计理念和风格，灵感来源于丹麦及北欧的季节，非常极昼的夏天和漫长的冬夜。正因为对大自然光亮的缺乏和向往，使得人们有强烈的资源需求，需要光明和温暖。

Sofie Refer表示，尊重自然和简约之美是她设计中最有价值的两大源泉，也是Nuura设计作品的特点和精髓。在尊重传统的同时，她喜欢挑战各种感知，并常常怀着好奇和渴望去探索环境中的丰富、慷慨和奢侈，并将这些诠释到她的灯光设计中。同时，Sofie Refer希望Nuura创作的灯具可以跨越时空和流年，从材质和品质上做到最上乘。

Apiales系列枝形吊灯

在论坛现场，家具在线有幸采访到了Sofie Refer女士。巧合的是，位于我们头顶上方的正是Nuura最新推出的Apiales系列吊灯。

这款新枝形吊灯的设计灵感来自于鲜花和Sofie Refer美好的童年记忆。从童年开始，Sofie Refer就被丹麦祖父母的小屋里种植的无数野生伞形花所吸引。“伞形花序是我最喜欢的花朵，是大自然慷慨的象征。对我来说，枝形吊灯是理想的照明形式，通过新的Apiales系列，我想传播舒适的和宜人的照明。” 她解释道。

据了解，新系列包括两款带9个或18个吹制玻璃球的枝形吊灯，颜色分别有刷黄铜饰面的金色和光滑的缎面黑色。枝形吊灯是在没有可见螺钉或焊缝的情况下精心制作的，而且从特制的顶篷中，像花茎一样展开，光线从玻璃球中传播出来。

丹麦灯具品牌Nuura创始人Sofie Refer

JJGLE：您从什么时候开始进入设计领域的？是一个什么样的契机？

Sofie Refer：我在大学期间，就对灯有特别的兴趣，毕业之后成立自己的公司，并负责设计。供应商是丹麦顶级灯具品牌Louis Poulsen，他们定位高端，因而我进入灯具领域后，基本上也都是做一些高端灯具的设计。

当时我参加了伦敦举办的一个展，并在该展上获得了一个年度最佳灯具设计大奖。对我来说，这是一个非常重要的奖项，让我觉得自己做了一件对的事情。当产品受到大家的喜爱，就说明它具有良好的市场验证性。我也获得了很多其他的奖项，总体而言算是比较有天赋吧。此后，我又迅速与很多商业工程项目达成合作，包括高端酒店等等。但我觉得局限于丹麦，不利于扩大规模，因为我的目标是全球市场，所以我关掉了公司。

接下来我利用一年的时间，去思考自己究竟想做什么？怎样才能实现自己的人生价值？我甚至酝酿了很多未来想要实现的目标。

JJGLE：不同空间的灯具设计有何区别？能否谈谈您对酒店照明的理解？

Sofie Refer：灯具是软装设计中非常重要的一个部分。多数情况下，灯具会成为一个空间的亮点，每个灯具都应该被当作是一件艺术品来看待，它所投射出的灯光可以使空间的格调获得大幅提升。对于酒店照明，可以从功能和装饰两方面入手，如酒店大堂的灯，代表了客人进入这个空间的第一感受，就需要以美观为主；而酒店洗手间的灯，则应偏向功能为主。

JJGLE：在做设计的过程中，您如何平衡商业价值和个人的追求呢？

Sofie Refer：我非常享受设计的过程，当别人喜欢我的设计，就会让我觉得你很懂我。设计是一种语言，当你喜欢一件产品时，意味着你也读懂了另外一个人对于它的向往和表达，这种良好的交互带来的真实性会让人感到舒服和喜悦。设计亦是一种联结，产品能拉近设计师与消费者之间的距离。

几年前，我去到「MEXARTS漾美」的展厅，当看到那些精致的、有设计感的家具和灯具摆放在一起的时候，让我感到内心非常喜悦。虽然是不同的物品，但它们语言相通，都是在为人们创造一种更美好、更精致的生活方式。我想，这是一个很好的合作伙伴。人在下意识里，可能并不会感受到环境对自己的影响，但好的设计其实对人是一种陶冶。当然，这并不代表我不在意外界的看法。

JJGLE：平时有什么爱好？对于您的设计会不会带来灵感呢？会不会有所帮助？

Sofie Refer：我喜欢亲近大自然。很小的时候，丹麦有一片农庄，我们家在那里有房子，周末我会去住。姥姥说，我经常会盯着花看，看上很久，也很喜欢听有关花的故事。我眼中的大自然是充满智慧和能量的，就像环境对于人的影响，在自然中，也会存在很多天然的语言。比如，自然的光线会让人感受到更正向的能量。又比如，从花朵中可以领悟到一些设计的美好元素，这会激发我的创作灵感。

我也喜欢大海。看见大海的时候，整个人沉浸其中，就会有很多灵感闪现在我的脑海中。因此，我喜欢在湖边或海边进行设计创作，水的能量能够让我的大脑变得更清澈、思绪变得更流畅。丹麦是一个被海水环绕的国家，出生在这样一个国家，我为此感到幸运。

现代人被手机、电子产品、娱乐信息所包围，思绪、时间、精力都被这些占压，这其实非常危险。如果你想过非常健康的生活，那么就需要将自己彻底放空，哪怕在一段时间里什么都不做，这也是非常重要的。我习惯在工作前花2.5小时去感受家庭生活，如每天晨起进行片刻的冥想，或者带着女儿在公园散散步，都会让我感到舒服和平静。这么做，可以让更多的思绪回归自我，而不是被别的事情占压。回归自然，是对自己的一种洗涤；回到本我，才能生发出更多的创意空间和可能性。

JJGLE：作为一名专业的灯具设计师，您认为需要哪些思维和行动上的转变，以适应共享时代的到来？

Sofie Refer：“共享”是一种势在必行的趋势，设计师需要把握的关键点在于：其一，产品的可持续性，如节约能源对整个环境来说具有重要影响；其二，人和人之间的交流，即人们需求的整合。尽管我们现在普遍使用很多电子产品进行沟通，如微信、邮件等，但人与人面对面的沟通交流是无法被替代的。诚如我前面所说，让自己的空间、时间，不被其他的事情占压，可以增强人与人之间的交互。

对于灯具设计而言，共享办公室的灯光，它具有统一性，不会因为每个人的需求不同而进行变化。如果是共享办公室入口的灯光，就可以最大限度的节约能源。如果是共享办公室室内的灯光，由于光源可以直接影响人们的工作效率和情绪，它的设定显得尤为重要。如果是酒店的共享办公环境、商务空间，就需要注重灯光的品质，才能够让人们进行高效办公。

JJGLE：如果不从事目前的工作，您可能会做什么？

Sofie Refer：很难想象不从事这份工作的可能性，因为在很早的时候我就发现自己对光非常敏感。像我演讲时所讲的那样，如果我进入一个空间，看到一个华丽的吊灯，心里就会非常开心。

在丹麦漫长的冬夜，没有光源，会让我特别难受。所以，我现在从事的工作是源于我个人的感受，很难将它作为一个单纯的工作来看待。这是我最喜欢做的事、最热爱的事业。当我设计一盏灯，将灯光传递给别人，这是一件具有价值又有意义的事情。

同时，我也看过一些资料，据说灯光可以影响一个人的心情，当我知道灯光对人有更深层的含义和影响时，我瞬间找到了自己为何执着地想去设计灯的深刻理由。我相信，自己喜欢做的事情，是无法被任何事情所替代的。

但如果一定要回答这个问题，我可能会从事与绘画相关的工作。我出身在艺术世家，父亲是丹麦皇家学院的毕业生，我从小受到艺术的熏陶，也会做一些艺术方面的事情，如捏黏土、绘画等等。

对于做创意的人而言，本身就是非常天马行空的。设计于我而言，同样是传递个人的表达方式。无论是设计灯具、家居，还是雕塑，我身为一名创意者，其实什么都可以做。如果要想在某一个领域变得更为专业，那么我作为专注于灯具的设计师，从灯的设计逻辑出发，会先设计吊灯，再围绕它延伸出其他的类别。我会用这种方式，让自己更为专业。

JJGLE：您对中国设计的印象如何？

Sofie Refer：我初次来到上海的时候，去参观了上海博物馆，馆内珍藏着令人惊艳的手工制品，有几百年、几千年前用陶瓷制作的花器等器皿，使我了解到中国从古至今的历史及设计形态，同时还有家具。大部分的家具都采用了深色的木料，在细节之处会有小的花纹和图案，让我觉得这些是最有价值的地方。但对于中国现代的设计了解不多，可能第一想到的便是「MEXARTS漾美」的设计，觉得很不错。